「藝術家施力仁犀牛符號的傳播與跨界」|2018年首現賽特奧萊

犀牛作為最古老的動物延續至今,見證著整個人類歷史的進程;中華文明,儒家祖師孔子言:犀牛乃神獸仁犀。施力仁以親近自然、關愛生命、結合中華文化與東西文明藝術之精髓,演化出一件件熠熠生輝的作品,呼籲對生態環境的關心,探討對人類生存境遇的憂慮。他的作品警醒我們反思自己暴力對人類自身的傷害,「沒有買賣就沒有殺害」,人類以往只是一味的索取,現在恰恰是我們應該學會如何給予,學會與大自然和星球和平相處;犀牛在施力仁的手上不只是一個動物化,人格化的象徵,它成為人類對大自然環境的泛指,對我們人類終極命運的深層關切,而使作品更能觸動人心。
「犀」不僅是一種動物,經過千百年來的演化和傳頌,它已經成為了一種文化符號。犀牛雕塑的符號力量,會因為所在地的環境因素,其中包括自然環境、人文環境、創造性和美感等的不同,而呈現出新鮮的意涵和耐人尋味的韻味,盡顯藝術魅力。我們能夠從中找尋到「紀念碑性」(monumentality)的莊嚴感。在創作中,藝術家有意避開了傳統的架上雕塑,追求的是藝術的創造和美感,而且努力尋求與環境的融合與對話,形成一種宏大的氣象。施力仁將「犀牛」在宏大的時空中尋找自己的位置,既體現歷史感,又體現宇宙感,讓它具備當代藝術所應有的環境性、社會性、公共性和地域性等特點。
施力仁將犀牛作為其藝術創作的典型符號,具有高度的視覺識別性,符號的傳播同時離不開大眾,當藝術符號與環境融合與對話時,會進一步的擴大其作品的語義,形成更加開放的理解情境。如果說走向觀眾能夠拓寬藝術的表達領域,那麼在當代藝術領域中,傑夫·昆斯、村上隆、草間彌生、達明赫斯特等國際知名的藝術家,他們的藝術都不再是高懸而起的事物,而是將藝術進行跨界合作,尤其與LV等品牌的跨界。在其中不僅擴大了藝術家的知名度,同時也一併將當代藝術當從神壇走到了人間,同時這也是藝術發展的一種新趨勢。跨界也更加豐富了藝術創造的可能性。尤其在當今社會,是一個消費的時代,與商業領域時尚領域等等的跨界合作能夠更好的幫助藝術家傳播藝術符號的思想觀念。這種互動既能夠通過這些充滿符號感的商品傳播藝術家知名度方便大眾走進當代藝術又能夠促進當代藝術的豐富性和多樣化以及新形式的產生。
金剛再現展覽是繼2017年威尼斯雙年展之後的賽特奧萊同步展『金鋼再現 生生不息』施力仁雕塑展覽,展覽的場地在北京賽特奧萊的廣場之上。